Arte sin etiquetas para una visita sugestiva y diversa
Retrospectivo y contemporáneo. Pintura, escultura, fotografía, instalaciones, proyectos sonoros y videoarte. En verano el museo abre todos los días de la semana, gratuitamente y con plena actividad, para disfrutar del arte con interesantes propuestas.
Sorolla y la luz del norte
La propuesta del programa La Obra Invitada de este verano trae el luminismo de Joaquín Sorolla (Valencia, 1863 – Cercedilla, 1923) a la sala 19 del museo, coincidiendo con el centenario del fallecimiento del pintor. En conmemoración, el programa presenta una obra destacada de la producción de Sorolla, titulada “Bajo el toldo, Playa de Zarauz” (1910), que fue pintada durante una de sus primeras estancias en el País Vasco.
En esta fascinante pintura, se puede apreciar a la familia del pintor, incluyendo a su esposa Clotilde y sus hijos María, Elena y Joaquín, elegantemente vestidos y disfrutando de la sombra bajo uno de los característicos toldos de la playa de Zarauz, en la provincia de Guipúzcoa.
A partir de 1900, Sorolla comenzó a pintar las playas del norte, que en aquel entonces eran frecuentadas por la familia real y la aristocracia. Este elegante veraneo le brindó la oportunidad de representar escenas de refinado ocio, utilizando una paleta de colores característica de la luz septentrional, muy diferente a la de las playas de su Valencia natal. En 1909, Sorolla expuso estas obras en Nueva York, y motivado por el éxito obtenido, en el verano de 1910 viajó con su familia a Zarautz, la residencia veraniega de la reina Isabel II.
La obra se exhibe en conjunto con otro lienzo que muestra una panorámica de la playa, así como cuatro dibujos preparatorios de las figuras representadas en la pintura principal. Además, se muestra una imagen de época de Sorolla pintando al aire libre, haciendo referencia a la importancia que la fotografía tuvo en su arte. Esta conexión con la fotografía se remonta a su estrecha relación con su suegro, Antonio García, quien era uno de los fotógrafos profesionales más prestigiosos de España en aquel momento.
Desde el 10 de julio hasta el 15 de octubre
Cara a cara con BBKateak
En el marco de la iniciativa BBKateak, las salas del museo cobran vida al presentar encuentros inusuales entre artistas de diferentes épocas y corrientes artísticas. Esta experiencia única invita a presenciar cómo se conectan y dialogan creadores distantes en el tiempo y en su enfoque artístico.
Algunos de estos fascinantes encuentros incluyen a Luis Paret con Victor Vasarely, Paul Gauguin con Elena Aitzkoa, Théodule-Augustin Ribot con Miquel Barceló, Francisco de Goya con Susana Talayero, y José de Ribera con Jorge Oteiza. Este enfoque audaz y rupturista desafía la museografía convencional y busca avivar nuestra percepción artística, creando así una experiencia enriquecedora para nuestros sentidos.
Multiverso: El Trayecto
La obra de Mabel Palacín fue realizada con el sistema de cámaras de un prototipo de vehículo autónomo equipado con sensores y un software que procesa las imágenes y le permite circular sin conductor. Se utilizan cámaras y coches como tecnologías fundamentales de nuestra cultura, los dos con capacidad para crear relatos fílmicos e influir en nuestro entorno visual cotidiano. El sistema de inteligencia artificial del coche identifica personajes y objetos que, en el video, son representados gráficamente.
Mabel Palacín nació en Barcelona el 1965. Se formó en la Universidad de Barcelona e inició su carrera a finales de la década de 1980 en el campo de la fotografía, el video y la instalación. Ha residido en Nueva York y Ámsterdam, y en la actualidad desarrolla su trabajo entre Barcelona y Milán. Su obra se ocupa de la relación que mantenemos con las imágenes y de la mediación que estas suponen para la realidad.
Esta obra se puede ver hoy 18 de julio hasta el 17 de septiembre en el Museo de Bellas Artes de Bilbao de miércoles a lunes: 10:00-20:00.
aHUTSAK HARTUa
En la primavera de 2020, durante el pleno confinamiento, nos embarcamos en una búsqueda en los restos de lo que una vez estuvo lleno. Nos propusimos escuchar el silencioso polvo que habita en el Museo de Bellas Artes de Bilbao: polvo con sonidos y presencia física. Además, nos adentramos en otras impurezas metafóricas, cuya relevancia es significativa en la cotidianidad del museo, pero que permanecen ocultas a los ojos de los visitantes.
Desde entonces, hemos recolectado diversas voces, sonidos e imágenes que narran la vida íntima del museo y del edificio que lo resguarda. Estos materiales los hemos clasificado, ordenado y editado siguiendo meticulosos sistemas de catalogación. Al igual que el polvo se adapta a su entorno, este proyecto se expande y se multiplica por sí mismo.
Corinne Vionnet, Vanessa Winship, María Azkarate
Bilbao Metropoli 30-30-30 presenta un grupo de 78 fotografías realizadas en 2022 por Corinne Vionnet, Vanessa Winship y María Azkarate que muestran los cambios sufridos por la ciudad de Bilbao y su área metropolitana durante las tres últimas décadas, desde diferentes puntos de vista e intereses.
Esta exposición se puede ver desde el 12 de junio hasta el 15 de octubre
El museo viaja
That Time en Tabakalera, Lugar de encuentros IV en Chillida Leku y La Ruta del Arte en Bizkaia
Más de 100 obras de nuestra colección han viajado a San Sebastián para componer un nuevo relato sobre el arte y la memoria; la escultura monumental Lugar de encuentros IV, de Eduardo Chillida, se expone en Hernani en el bello entorno del caserío de Zabalaga; y el propósito divulgativo de La Ruta del Arte se extiende por diversas localidades del territorio.